Aaliyah

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• actriz
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• R & amp; B
• pop
• hip hop

• Blackground
• Jive
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Aaliyah Dana Haughton (/ ɑːˈliːə /; 16 de enero de 1979 - 25 de agosto de 2001) fue una cantante, actriz y modelo estadounidense. Se le ha atribuido el mérito de ayudar a redefinir el R&B, el pop y el hip hop contemporáneos, lo que le valió el apodo de "Princesa del R&B" y "Reina del pop urbano".

Nacida en Brooklyn y criada en Detroit, ganó reconocimiento por primera vez a la edad de 10 años, cuando apareció en el programa de televisión Star Search y actuó en un concierto junto a Gladys Knight. A la edad de 12 años, Aaliyah firmó con Jive Records y Blackground Records de su tío Barry Hankerson. Hankerson le presentó a R. Kelly, quien se convirtió en su mentor, además de compositor y productor principal de su álbum debut, Age Ain't Nothing but a Number . El álbum vendió tres millones de copias en los Estados Unidos y fue certificado doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Después de enfrentar acusaciones de un matrimonio ilegal con Kelly, Aaliyah terminó su contrato con Jive y firmó con Atlantic Records.

Aaliyah trabajó con los productores de discos Timbaland y Missy Elliott para su segundo álbum, One in a Million , que vendió tres millones de copias en los Estados Unidos y más de ocho millones de copias en todo el mundo. En 2000, Aaliyah apareció en su primera película, Romeo Must Die . Contribuyó a la banda sonora de la película, que dio lugar al sencillo "Try Again". La canción encabezó el Billboard Hot 100 únicamente en emisión, convirtiendo a Aaliyah en el primer artista en la historia de Billboard en lograr este objetivo. Después de completar Romeo Must Die , Aaliyah filmó su papel en Queen of the Damned y lanzó, en 2001, su tercer y último álbum de estudio homónimo, que encabezó el i> Billboard 200.

El 25 de agosto de 2001, a los 22 años de edad, Aaliyah murió en un accidente de avión en las Bahamas, cuando el avión sobrecargado en el que viajaba se estrelló poco después del despegue, matando los nueve a bordo. Más tarde se descubrió que el piloto tenía rastros de cocaína y alcohol en su cuerpo y no estaba calificado para volar la aeronave designada para el vuelo. Más tarde, la familia de Aaliyah presentó una demanda por homicidio culposo contra el operador de la aeronave, Blackhawk International Airways, que se resolvió fuera de los tribunales.

En las décadas transcurridas desde su muerte, la música de Aaliyah ha seguido logrando éxito comercial, con la ayuda de varios lanzamientos póstumos, y ha vendido un estimado de 24 a 32 millones de álbumes en todo el mundo. Sus galardones incluyen tres American Music Awards y dos MTV VMA, junto con cinco nominaciones a los premios Grammy. Billboard la cataloga como la décima artista femenina de R&B más exitosa de los últimos 25 años y la vigésimo séptima más exitosa de la historia.

Contenidos

• 1 Vida temprana
  • 1.1 Educación
• 2 Carrera
  • 2.1 1991–1995: La edad no es más que un número
  • 2.2 1996–2000: Uno en un millón y Romeo debe morir
  • 2.3 2001: Aaliyah
• 3 Arte
  • 3.1 Voz y estilo
  • 3.2 Influencias
  • 3.3 Imagen
• 4 Vida personal
  • 4.1 Familia
  • 4.2 Religión
  • 4.3 Matrimonio ilegal
  • 4.4 Compromiso
• 5 Muerte
  • 5.1 Funeral
• 6 Liberaciones póstumas
• 7 Legado e influencia
• 8 Discografía
  • 8.1 Álbumes de estudio
• 9 Filmografía
• 10 Vea también
• 11 Referencias
• 12 Fuentes
• 13 Enlaces externos

• 1.1 Educación

• 2.1 1991–1995: La edad no es nada más que un número
• 2.2 1996–2000: Uno en un millón y Romeo Must Die
• 2.3 2001: Aaliyah

• 3.1 Voz y estilo
• 3.2 Influencias
• 3.3 Imagen

• 4.1 Familia
• 4.2 Religión
• 4.3 Matrimonio ilegal
• 4.4 Compromiso

• 5.1 Funeral

• 8.1 Álbumes de estudio

Vida temprana

Aaliyah Dana Haughton nació el 16 de enero de 1979 en Brooklyn, Nueva York, y fue la hija menor de Diane y Michael "Miguel" Haughton (1951-2012). Ella era de ascendencia afroamericana. Su nombre es femenino del árabe "Ali" que significa "el más alto, el más exaltado, el mejor". La cantante estaba muy encariñada con su nombre, lo llamó "hermoso" y afirmó que estaba "muy orgullosa de él" y se esforzó por estar a la altura de su nombre todos los días. La madre de Aaliyah inscribió a Aaliyah en lecciones de canto a una edad temprana. Comenzó a actuar en bodas, coros de iglesias y eventos de caridad. Cuando Aaliyah tenía cinco años, su familia se mudó a Detroit, Michigan, donde se crió junto con su hermano mayor, Rashad. Asistió a una escuela católica, Gesu Elementary, donde en primer grado fue elegida para la obra de teatro Annie , que la inspiró a convertirse en animadora. En Detroit, su padre comenzó a trabajar en el negocio de almacenes, uno de los intereses cada vez mayores de su cuñado Barry Hankerson. Su madre se quedó en casa y crió a Aaliyah y a su hermano.

Durante toda la vida de Aaliyah, tuvo una buena relación con Rashad, quien recuerda que Aaliyah tenía una hermosa voz cuando era niña. La familia de Aaliyah estaba muy unida debido a las luchas de sus abuelos y cuando se mudaron a Detroit, los Hankerson estaban listos para acogerlos si era necesario. Estos mismos vínculos llevaron a lazos en la industria de la música, bajo el sello Blackground Records.

La madre de Aaliyah era vocalista y su tío, Barry Hankerson, era un abogado de entretenimiento que había estado casado con Gladys Knight. Cuando era niña, Aaliyah viajó con Knight y trabajó con un agente en Nueva York para hacer una audición para comerciales y programas de televisión, incluidos Family Matters ; pasó a aparecer en Star Search a la edad de diez años. Aaliyah eligió comenzar a hacer una audición. Su madre tomó la decisión de eliminar su apellido. Hizo una audición para varios sellos discográficos y a los 11 años apareció en conciertos junto a Knight. Tuvo varios animales de compañía durante su infancia, incluidos patos, serpientes e iguanas. Su primo Jomo tenía un caimán como mascota, lo que Aaliyah sintió que era demasiado, y comentó: "Eso era algo que no iba a acariciar".

Su abuela murió en 1991. Años después de su muerte, dijo Aaliyah su abuela apoyó a todos en la familia y siempre quiso escucharla cantar, además de admitir que la "malcriaba" a ella ya su hermano Rashad. También disfrutaba el canto de Aaliyah y tenía a Aaliyah para que cantara para ella. Aaliyah dijo que pensaba en su abuela cada vez que caía en depresión. Las manos de Aaliyah le recordaron a su tía, que murió cuando ella era muy joven y a quien Aaliyah recordaba como una "mujer increíblemente hermosa".

Educación

Cuando era niña, Aaliyah asistía Escuelas de Detroit y creía que era muy querida, pero se burlaban de ella por su baja estatura. Ella recordó haber llegado a lo suyo antes de los 15 años y llegó a amar su altura. Su madre le decía que se alegrara de que era pequeña y la felicitaba. A otros niños no les gustaba Aaliyah, pero ella no se concentró en ellos. "Siempre tienes que lidiar con personas celosas, pero había tan pocas que ni siquiera importaba. La mayoría de los niños me apoyaron, lo cual fue maravilloso. Cuando se trata de lidiar con personas negativas, simplemente lo dejo entrar oído y por el otro. Esas personas eran invisibles para mí ". Incluso en su vida adulta, se consideraba pequeña. Había "aprendido a aceptarse y amarse" a sí misma y agregó: "... lo más importante es pensar bien en ti misma porque si no lo haces, nadie más lo hará".

Durante su audición para ser aceptada en la Escuela Secundaria de Bellas Artes y Artes Escénicas de Detroit, Aaliyah cantó la canción "Ave Maria" en su totalidad en italiano. Aaliyah, quien mantuvo un promedio de calificaciones perfecto de 4.0 cuando se graduó de la escuela secundaria, sintió que la educación era importante. Consideró oportuno mantener altas sus calificaciones a pesar de las presiones y las limitaciones de tiempo que se le presentaron durante las primeras partes de su carrera. Se etiquetó a sí misma como perfeccionista y recordó haber sido siempre una buena estudiante. Aaliyah reflexionó: "Siempre quise mantener eso, incluso en la escuela secundaria cuando comencé a viajar. Quería mantener ese 4.0. Al estar en la industria, ya sabes, no quiero que los niños piensen, 'puedo simplemente canta y olvídate de la escuela. Creo que es muy importante tener una educación y aún más importante tener algo en lo que apoyarse ". Hizo esto en su propia vida, ya que planeaba "recurrir" a otra parte de la industria del entretenimiento. Ella creía que podía enseñar historia de la música o abrir su propia escuela para enseñar eso o teatro si no se ganaba la vida como artista discográfica porque, como razonó, "cuando eliges una carrera tiene que ser algo que ames".

Carrera

1991–1995: La edad no es más que un número

Después de que Hankerson firmó un contrato de distribución con Jive Records, firmó con Aaliyah con su sello Blackground Records a la edad de 12 años. Hankerson luego le presentó al artista de grabación y productor R. Kelly, quien se convirtió en el mentor de Aaliyah, así como en el compositor principal. y productora de su primer álbum, que se grabó cuando tenía 14 años. El álbum debut de Aaliyah, Age Ain't Nothing but a Number , fue lanzado bajo su monónimo "Aaliyah", por Jive y Blackground Records en 24 de mayo de 1994; el álbum debutó en el número 24 en la lista Billboard 200, vendiendo 74.000 copias en su primera semana. Al final alcanzó el puesto 18 en el Billboard 200 y vendió más de tres millones de copias en los Estados Unidos, donde fue certificado dos veces Platino por la RIAA. En Canadá, el álbum vendió más de 50.000 copias y fue certificado oro por CRIA. El sencillo debut de Aaliyah, "Back & amp; Forth", encabezó la lista de Billboard Hot R & amp; B / Hip-Hop Songs durante tres semanas y fue certificado como Oro por la RIAA. El segundo sencillo, una versión de "At Your Best (You Are Love)" de The Isley Brothers, alcanzó el puesto número seis en el Billboard Hot 100 y también fue certificado como Oro por la RIAA. La pista principal, "Age Ain't Nothing but a Number", alcanzó el puesto 75 en el Hot 100. Además, lanzó "The Thing I Like" como parte de la banda sonora de la película de 1994 A Low Down Dirty Vergüenza .

La edad no es nada más que un número recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales. Algunos escritores notaron que la "voz sedosa" y la "voz sensual" de Aaliyah mezcladas con el nuevo jack swing de Kelly ayudaron a definir el R&B en la década de 1990. Su sonido también se comparó con el del cuarteto femenino En Vogue. Christopher John Farley de la revista Time describió el álbum como un "trabajo bellamente sobrio", y señaló que la "voz entrecortada y juvenil de Aaliyah se movía tranquilamente en los ritmos ásperos de R. Kelly". Stephen Thomas Erlewine de AllMusic sintió que el álbum tenía su "cuota de relleno", pero describió los sencillos como "astutamente seductores". También afirmó que las canciones del álbum eran "frecuentemente mejores" que las del segundo álbum de estudio de Kelly, 12 Play . El sencillo "At Your Best (You Are Love)" fue criticado por Billboard por estar fuera de lugar en el álbum y por su duración.

1996–2000: One in a Million y Romeo Must Die

En 1996, Aaliyah dejó Jive Records y firmó con Atlantic Records. Trabajó con los productores de discos Timbaland y Missy Elliott, quienes contribuyeron a su segundo álbum de estudio, One in a Million . Missy Elliott recordó que Timbaland y ella estaban nerviosas por trabajar con Aaliyah, ya que Aaliyah ya había lanzado su exitoso álbum debut mientras que Missy Elliott y Timbaland estaban comenzando. Missy Elliott también temía ser una diva, pero reflexionó que Aaliyah "entró y fue muy cálida; nos hizo sentir de inmediato como en familia". El álbum produjo el sencillo "If Your Girl Only Knew", que encabezó el Billboard Hot R & amp; B / Hip-Hop Songs durante dos semanas. También generó los singles "Hot Like Fire" y "4 Page Letter". Al año siguiente, Aaliyah apareció en Timbaland & amp; El single debut de Magoo, "Up Jumps da Boogie". One in a Million alcanzó el puesto número 18 en el Billboard 200, vendiendo 3 millones de copias en los Estados Unidos y más de ocho millones de copias en todo el mundo. El álbum fue certificado doble platino por la RIAA el 16 de junio de 1997, que denota envíos de dos millones de copias. El mes anterior al lanzamiento de One in a Million , el 5 de mayo de 1997, el editor de música Windswept Pacific presentó una demanda en el Tribunal de Distrito de EE. UU. Contra Aaliyah alegando que había copiado ilegalmente "What You Won't" de Bobby Caldwell Do for Love "para el sencillo" Age Ain't Nothing but a Number ".

Aaliyah asistió a la Detroit High School for the Fine and Performing Arts, donde se especializó en teatro y se graduó en 1997 con un GPA de 4.0. Aaliyah comenzó su carrera como actriz ese mismo año; se interpretó a sí misma en la serie de televisión de drama policial New York Undercover . Durante este tiempo, Aaliyah participó en el Children's Benefit Concert, un concierto benéfico que tuvo lugar en el Beacon Theatre de Nueva York. Aaliyah también se convirtió en portavoz de Tommy Hilfiger Corporation. Durante la campaña de Aaliyah con Tommy Hilfiger, la compañía vendió más de 2,400 pares de jeans holgados rojos, blancos y azules que ella usaba en sus anuncios, lo que los llevó a reabastecer 5,000 pares más de esos jeans. En 1997, Aaliyah interpretó el villancico What Child Es esto en las fiestas anuales especiales de Navidad en Washington. Contribuyó en el álbum de la banda sonora de la película animada Anastasia de Fox Animation Studios, interpretando una versión de "Journey to the Past", que le valió a los compositores Lynn Ahrens y Stephen Flaherty una nominación al Oscar a la Mejor Original. Canción. Aaliyah interpretó la canción en la ceremonia de los Premios de la Academia de 1998 y se convirtió en la cantante más joven en actuar en el evento. La canción "¿Eres ese alguien?" apareció en el Dr. Dolittle , que le valió a Aaliyah su primera nominación al premio Grammy. La canción alcanzó el puesto 21 en el Hot 100.

En 1999, Aaliyah consiguió su primer papel cinematográfico en Romeo Must Die , estrenada el 22 de marzo de 2000. Aaliyah protagonizó junto a un artista marcial Jet Li, interpretando a una pareja que se enamora en medio de sus familias en guerra. Recaudó 18,6 millones de dólares en su primer fin de semana, ocupando el segundo lugar en taquilla. Aaliyah deliberadamente se mantuvo alejada de las críticas de la película para "hacerlo más fácil", pero escuchó "que la gente pudo meterse en mí, que es lo que quería". Por el contrario, algunos críticos sintieron que no había química entre ella y Jet Li, además de ver la película era demasiado simplista. Esto fue repetido por Elvis Mitchell de The New York Times , quien escribió que si bien Aaliyah era "natural" y la película fue concebida como un centro de atención tanto para ella como para Li, "tienen tan poca química juntos pensarías que están apagando un fuego en lugar de disparar chispas. Su papel fue bien recibido por Glen Oliver por IGN, a quien le gustó que no retratara a su personaje "como una mujer victimizada" sino "como una mujer fuerte que no se presenta como una defensora de los derechos de la mujer exagerada ".

Además de actuar, Aaliyah se desempeñó como productora ejecutiva de la banda sonora de la película, donde contribuyó con cuatro "Try Again" fue lanzado como un sencillo de la banda sonora; la canción encabezó el Billboard Hot 100, lo que convirtió a Aaliyah en el primer artista en encabezar la lista basándose únicamente en la reproducción al aire; esto llevó a la canción a ser lanzado en un vinilo de 12 "y sencillo de 7". El video musical ganó los premios a Mejor Video Femenino y Mejor Video de una Película en los MTV Video Music Awards 2000. También le valió una nominación al premio Grammy como Mejor Vocalista Femenina de R&B. La banda sonora llegó a vender 1,5 millones de copias en Estados Unidos.

2001: Aaliyah

Después de completar Romeo Must Die , Aaliyah comenzó a trabajar en su segunda película, Queen of the Damned . Interpretó el papel de un vampiro antiguo, la reina Akasha, a la que describió como un "ser manipulador, loco y sexual". La filmación de Romeo Must Die y Queen of the Damned retrasó el lanzamiento del álbum. Aaliyah no había tenido la intención de que sus álbumes tuvieran tal brecha entre ellos. "Quería tomarme un descanso después de One in a Million para relajarme, pensar en cómo quería abordar el próximo álbum. Luego, cuando estaba listo para comenzar de nuevo, sucedió" Romeo ", así que tuve que tomarme otra pausa y hacer esa película y luego hacer la banda sonora, luego promocionarla. La pausa se convirtió en una pausa más larga de lo que esperaba ". Aaliyah disfrutó equilibrando sus carreras de canto y actuación. Aunque dijo que la música era "una novedad" para ella, también había actuado desde que era joven y había querido empezar a actuar "en algún momento de mi carrera", pero "quería que fuera el momento y el vehículo adecuados" y sintió que Romeo Must Die "era". Connie Johnson, del Los Angeles Times , argumentó que el hecho de que Aaliyah tuviera que concentrarse en su carrera cinematográfica podría haberle provocado que no entregara el álbum " la atención que merecía ". El colaborador Timbaland estuvo de acuerdo, afirmando que estuvo brevemente en Australia para trabajar en el álbum mientras Aaliyah estaba filmando y no sintió la misma producción en Aaliyah como One in a Million . tenido. También dijo que Virgin Records se apresuró a publicar el álbum y Aaliyah había solicitado específicamente a Missy Elliott y Timbaland que trabajaran en Aaliyah con ella.

Durante las etapas de grabación del álbum, el publicista de Aaliyah reveló que la fecha de lanzamiento del álbum era probablemente en octubre de 2000. Finalmente, terminó de grabar el álbum en marzo de 2001; después de un año de grabación de pistas que comenzó en marzo del año anterior. Aaliyah fue lanzado cinco años después de One in a Million el 17 de julio de 2001, y debutó en el número dos en el Billboard 200, vendiendo 187.000 copias en su primera semana. El primer sencillo del álbum, "We Need a Resolution", alcanzó el puesto 59 en el Billboard Hot 100. La semana después de la muerte de Aaliyah, su tercer álbum de estudio homónimo, subió del número 19. al número uno en el Billboard 200. "Rock the Boat" fue lanzado como single póstumo. El video musical se estrenó en Access Granted de BET; se convirtió en el episodio más visto y mejor calificado en la historia del programa. La canción alcanzó el puesto 14 en Billboard Hot 100 y el número dos en la lista Billboard Hot R & amp; B / Hip-Hop Songs. También se incluyó en ¡Ahora eso es lo que llamo música! 8 serie de compilaciones; una parte de las ganancias del álbum se donó al Fondo Conmemorativo de Aaliyah. Los carteles promocionales de Aaliyah que se habían colocado en las principales ciudades como Nueva York y Los Ángeles se convirtieron en memoriales improvisados ​​para los fanáticos en duelo.

"More than a Woman" y "I Care 4 U "fueron lanzados como sencillos póstumos y alcanzaron su punto máximo dentro del top 25 del Billboard Hot 100. El álbum fue certificado doble platino por la RIAA y vendió 2.6 millones de copias en los Estados Unidos. "More than a Woman" alcanzó el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido, convirtiendo a Aaliyah en la primera artista fallecida en alcanzar el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido. "More than a Woman" fue reemplazada por "My Sweet Lord" de George Harrison, que es la única vez en la historia de la lista de sencillos del Reino Unido donde un artista muerto ha reemplazado a otro artista muerto en el número uno. En julio de 2001, le permitió al programa de MTV Diary el acceso entre bastidores a su vida y declaró: "Es una verdadera bendición despertarme cada mañana para hacer algo que amo; no hay nada mejor que ese." Ella continuó: "Todo vale la pena: el trabajo duro, los momentos en los que estás cansado, los momentos en los que estás un poco triste. Al final, todo vale la pena porque realmente me hace feliz. No cambiaría para cualquier otra cosa en el mundo. Tengo buenos amigos, una familia hermosa y una carrera. Doy gracias a Dios por sus bendiciones en cada oportunidad que tengo ".

Aaliyah firmó con aparecer en varias películas futuras, incluida Honey , una película romántica titulada Some Kind of Blue y una nueva versión de la película de 1976 Sparkle . Whitney Houston recordó que Aaliyah estaba "tan entusiasmada" con la película y que quería aparecer en la película "tan desesperadamente". Houston también expresó su creencia de que Aaliyah estaba más que calificada para el papel y la película fue archivada después de su muerte, ya que Aaliyah había "ido a un lugar mejor". Los funcionarios del estudio de Warner Brothers declararon que Aaliyah y su madre habían leído el guión de Sparkle . Según ellos, a Aaliyah le apasionaba interpretar el papel principal de una joven cantante en un grupo femenino. La película se estrenó en 2012, once años después de la muerte de Aaliyah. Antes de su muerte, Aaliyah fue elegida para las secuelas de The Matrix como el personaje Zee. Había filmado parte de su papel en The Matrix Reloaded y estaba programada para filmar y repetir su papel en The Matrix Revolutions como Zee. Aaliyah le dijo a Access Hollywood que estaba "más que feliz" de haber conseguido el papel. El papel fue posteriormente reelegido para Nona Gaye. Las escenas de Aaliyah se incluyeron en la sección de tributos de la serie Matrix Ultimate Collection .

En noviembre de 2001, Ronald Isley declaró que Aaliyah y los Isley Brothers habían discutido una colaboración antes de su muerte. . Anteriormente había versionado el sencillo de Isley Brothers "At Your Best (You Are Love)". Antes de su muerte, expresó la posibilidad de grabar canciones para la banda sonora de Queen of The Damned y agradeció la posibilidad de colaborar con Jonathan Davis. En 2001, Aaliyah había disfrutado de su carrera de siete años y sintió una sensación de logro. "Esto es lo que siempre quise", dijo sobre su carrera en la revista Vibe . "Respiro para actuar, para entretener, no puedo imaginarme haciendo otra cosa. Soy una chica muy feliz en este momento. Honestamente, amo cada aspecto de este negocio. Realmente lo hago. Me siento muy satisfecho y completo. "

Arte

Voz y estilo

Aaliyah tenía el rango vocal de una soprano. Con el lanzamiento de su álbum debut Age Ain't Nothing but a Number , el escritor Dimitri Ehrlich de Entertainment Weekly comparó su estilo y sonido con el grupo de R&B En Vogue. Ehrlich también expresó que las "voces sedosas de Aaliyah son más ágiles que las de la autoproclamada reina del soul del hip-hop Mary J. Blige". En su reseña del segundo álbum de estudio de Aaliyah One in a Million Vibe , la crítica musical Dream Hampton dijo que la voz "deliciosamente felina" de Aaliyah tiene el mismo "atractivo pop" que Janet. Jackson. Aaliyah describió su sonido como "callejero pero dulce", que presentaba su voz "suave" sobre un ritmo "duro". Aunque Aaliyah no escribió nada de su propio material, sus letras se describieron como detalladas. Ella incorporó R&B, pop y hip hop en su música. Sus canciones eran a menudo animadas y, al mismo tiempo, oscuras, y giraban en torno a "asuntos del corazón". Después de su álbum debut producido por R. Kelly, Aaliyah trabajó con Timbaland y Missy Elliott, cuyas producciones eran más electrónicas. Sasha Frere-Jones de The Wire encuentra "¿Eres ese alguien?" De Aaliyah para ser la "obra maestra" de Timbaland y ejemplar de los ritmos start-stop de su producción, con "grandes pausas de medio segundo entre tiempos y voces". Keith Harris de Rolling Stone cita "¿Eres ese alguien?" como "uno de los momentos más asombrosos del R&B de los noventa".

Se ha dicho que las canciones de Aaliyah tienen una "producción nítida" y "arreglos entrecortados" que "amplían los límites del género" mientras contienen "la vieja escuela" música soul. Kelefah Sanneh de The New York Times llamó a Aaliyah "una diva digital que tejió un hechizo con unos y ceros", y escribe que sus canciones comprenden "riffs vocales simples, repetidos y refractados para hacer eco de los bucles manipulados que crear ritmo digital ", ya que los" ritmos programados por computadora de Timbaland encajaban perfectamente con su voz fresca y entrecortada para crear un nuevo tipo de música electrónica ". Cuando experimentó con otros géneros en Aaliyah , como el pop latino y el heavy metal, Craig Seymour de Entertainment Weekly criticó el intento. Al analizar su álbum homónimo, la publicación británica NME (New Musical Express) sintió que el radical tercer álbum de Aaliyah tenía la intención de consolidar su posición como la artista más experimental de U.S.R & amp; B. A medida que avanzaban sus álbumes, los escritores sintieron que Aaliyah maduraba, llamando a su progreso una "declaración de fuerza e independencia". ABC News señaló que la música de Aaliyah estaba evolucionando desde el hip hop y el R&B con influencias del pop contundente a un sonido más maduro e introspectivo en su tercer álbum. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic describió su álbum homónimo, Aaliyah , como "una declaración de madurez y un impresionante salto artístico hacia adelante" y lo calificó como uno de los discos de soul urbano más fuertes de su tiempo. Ella retrató "sonidos, estilos y emociones desconocidos", pero logró complacer a los críticos con el sonido contemporáneo que contenía. Ernest Hardy de Rolling Stone sintió que Aaliyah reflejaba una técnica más fuerte, donde dio su mejor interpretación vocal. Antes de su muerte, Aaliyah expresó su deseo de aprender sobre la floreciente escena del garaje en el Reino Unido de la que había oído hablar en ese momento.

Influencias

Como artista, Aaliyah solía expresar que era inspirado por varios artistas. Estos incluyen Michael Jackson, Stevie Wonder, Sade, En Vogue, Nine Inch Nails, Korn, Prince, Naughty by Nature, Johnny Mathis, Janet Jackson y Barbra Streisand. Aaliyah expresó que Thriller de Michael Jackson era su "álbum favorito" y que "nada superará a Thriller ". Dijo que admiraba a Sade porque "se mantiene fiel a su estilo pase lo que pase ... es una artista increíble, una intérprete increíble ... y la amo absolutamente". Aaliyah expresó que siempre había deseado trabajar con Janet Jackson, con quien había hecho una comparación frecuente a lo largo de su carrera, diciendo: "La admiro mucho. Es una intérprete total ... Me encantaría hacer una dueto con Janet Jackson ". Jackson correspondió a los afectos de Aaliyah, comentando "La he amado desde el principio porque siempre sale y hace algo diferente, musicalmente". Jackson también dijo que le habría gustado colaborar con Aaliyah.

Imagen

Aaliyah se centró en su imagen pública a lo largo de su carrera. A menudo usaba ropa holgada y gafas de sol, afirmando que quería ser ella misma. Ella describió su imagen como "importante ... para diferenciarse del resto de la manada". A menudo vestía ropa negra, lo que inició una tendencia de moda similar entre las mujeres de Estados Unidos y Japón. El estilo de moda de Aaliyah ha sido reconocido por ser una influencia en las nuevas tendencias de moda llamadas "Health Goth" y "Ghetto Goth", también conocido como GHE20 GOTH1K. Aaliyah participó en el All America Tour del diseñador de moda Tommy Hilfiger y apareció en los anuncios de Tommy Jean, que la representaban. en calzoncillos, jeans holgados y un top de tubo. El hermano de Hilfiger, Andy, lo llamó "un look completamente nuevo" que era "elegante pero sexy". Carson Daly Un ex VJ en Total Request Live de MTV comentó sobre el estilo de Aaliyah diciendo que ella era "vanguardista", "siempre un paso por delante de la curva" y que "la audiencia de TRL la busca para descubrir qué está de moda y qué hay de nuevo ".

Cuando se cambió de peinado, Aaliyah siguió el consejo de su madre y se tapó el ojo izquierdo, al igual que Veronica Lake. La apariencia se ha hecho conocida como su firma y se la conoce como una fusión de "honestidad emocional desconcertante" y "un sentido de mística". En 1998, contrató a un entrenador personal para mantenerse en forma, hizo ejercicio cinco días a la semana y comió alimentos dietéticos. Aaliyah fue elogiada por su "imagen limpia" y "valores morales". Robert Christgau de The Village Voice escribió sobre el arte y la imagen de Aaliyah, "ella era ágil y dulce de una manera que no significaba ni jailbait ni hottie, un ingenio cuyo punto de venta era la sinceridad, no la inocencia y lo contrario implica ".

Aaliyah fue visto por otros como un modelo a seguir. Emil Wilbekin, descrito por CNN como "un amigo de Aaliyah" y seguidor de su carrera, explicó: "Aaliyah es un excelente modelo a seguir porque comenzó su carrera en el ojo público a los 15 años con un álbum de oro, Age Ain 't Nothing but a Number . Y luego su segundo álbum, One in a Million fue doble platino. Tuvo el papel principal en Romeo Must Die , que fue un éxito de taquilla. Ha ganado numerosos premios, varios premios de videos musicales de MTV y, aparte de sus éxitos profesionales, muchas de sus letras son muy inspiradoras y edificantes. También se comportó de una manera muy profesional. Hablaba bien. Era hermosa, pero no usó su belleza para vender su música. Usó su talento. Muchos jóvenes fanáticos del hip-hop la admiran mucho ".

Otros la veían como un símbolo sexual . Aaliyah no tuvo ningún problema en ser considerada una. "Sé que la gente piensa que soy sexy y me miran así, y es genial para mí", afirmó. "Es maravilloso tener atractivo sexual. Si lo aceptas, puede ser algo muy hermoso. Estoy totalmente de acuerdo con eso. Definitivamente. Me veo a mí misma como sexy. Si te sientes cómoda con eso, puede ser muy elegante y puede ser muy atractivo ". Se argumentó que el sencillo "We Need a Resolution" había transformado "a la una vez marimacho en una sexy mujer adulta". Aaliyah mencionó que su madre, durante su infancia, le tomaba fotos y notaba un atractivo sexual. Reforzó la creencia de su madre diciendo que sí se sentía "sexy con seguridad" y que lo aceptaba y se sentía cómoda con esta visión de ella.

Vida personal

En su tiempo libre , ella era principalmente una persona hogareña, que se remontaba a sus años más jóvenes, pero en ocasiones salía y jugaba laser tag. Ella razonó que esto se debía a que le gustaban "las cosas simples de la vida". A pesar de tener una carrera próspera que le permitió comprar el vehículo que quería, reveló Aaliyah durante su entrevista final el 21 de agosto de 2001, en 106 & amp; Park , que nunca había tenido un automóvil porque vivía en la ciudad de Nueva York y podía alquilar un automóvil o un conductor con regularidad.

Familia

La familia de Aaliyah jugó un papel importante en el curso de su carrera. El padre de Aaliyah, Michael Haughton, fue su gerente personal. Su madre la ayudó en su carrera, mientras que su hermano Rashad Haughton y su primo Jomo Hankerson trabajaron con ella constantemente. La enfermedad de su padre puso fin a la gestión conjunta de Aaliyah con su madre Diane Haughton. Pasó todas sus decisiones por Rashad.

Se sabía que Aaliyah solía estar acompañada por miembros de su familia y Rashad Haughton atribuyó la filmación de "Rock the Boat" como la primera y única vez que su familia no estaba presente. En octubre de 2001, Rashad declaró: "Realmente deja perplejos a todos desde el primer día, en todos los videos que grabó, siempre he estado yo, mi madre o mi padre allí. Las circunstancias que rodearon este último video fueron realmente extrañas porque mi madre se sometió a una cirugía ocular y No podía volar. Eso realmente la molestaba porque siempre viajaba. Mi papá tenía que cuidar a mi mamá en ese momento. Y yo fui a Australia a visitar a unos amigos. Realmente no podíamos entender por qué no estábamos allí. Te preguntas que tal vez podríamos haberlo detenido. Pero realmente no puedes responder la pregunta. Siempre habrá esa pregunta de por qué ". Su amiga Kidada Jones dijo que en el último año de su vida sus padres le habían dado más libertad y ella había hablado de querer una familia. "Ella quería tener una familia, y hablamos sobre cómo no podíamos esperar para relajarnos con nuestros bebés".

Gladys Knight, quien había estado casada con el tío de Aaliyah, Barry Hankerson, era esencial para el comienzo de la carrera de Aaliyah, ya que le dio muchas de sus actuaciones anteriores. Una de sus últimas conversaciones se refería a que Aaliyah tenía dificultades con "otro artista joven" con el que estaba tratando de trabajar. Knight sintió que el argumento era "mezquino" e insistió en que ella seguiría siendo quien era a pesar del conflicto.

Religión

Aaliyah era una devota católica romana.

Matrimonio ilegal

Con el lanzamiento de Age Ain't Nothing but a Number , circularon rumores de una relación entre Aaliyah y R. Kelly, incluida la acusación de que habían secretado se casó sin el conocimiento de sus padres. Vibe más tarde reveló un certificado de matrimonio que indicaba que la pareja se casó el 31 de agosto de 1994, en Sheraton Gateway Suites en Rosemont, Illinois. Aaliyah, que tenía 15 años en ese momento, figuraba como 18 en el certificado; el matrimonio ilegal fue anulado en febrero de 1995 por sus padres. La pareja continuó negando las acusaciones de matrimonio, afirmando que ninguno de los dos estaba casado.

Según los informes, Aaliyah desarrolló una amistad con Kelly durante la grabación de su álbum debut. Como recordó de la revista Vibe en 1994, ella y Kelly "iban a ver una película" y "iban a comer" cuando se cansaba y luego "regresaban y trabajaban". Ella describió la relación entre ella y Kelly como "bastante cercana". En 2016, Kelly dijo que estaba tan enamorado de Aaliyah como de "cualquier otra persona". En diciembre de 1994, Aaliyah le dijo al Sun-Times que cada vez que le preguntaban sobre su matrimonio con Kelly, los instó a no creer "todo ese lío" y que ella y Kelly eran "cercanos" y "la gente se lo tomó mal". En su libro de 2011 The Man Behind the Man: Looking From the Inside Out , Demetrius Smith Sr., un ex miembro del séquito de Kelly, escribió que Kelly le dijo "con una voz que sonaba como si quisiera romper a llorar" que pensaba que Aaliyah estaba embarazada.

Jamie Foster Brown en la edición de 1994 de Sister 2 Sister escribió que "R. Kelly me dijo que él y Aaliyah se juntaron y que fue simplemente mágico". Brown también informó haber oído hablar de una relación entre ellos. "He oído hablar de Robert y Aaliyah durante un tiempo, que estaba embarazada. O que iba y venía entrando y saliendo de su casa. La gente la veía paseando a su perro, 12 Play, con su gorra de baloncesto y gafas de sol. Cada vez que le preguntaba al sello, decían que era platónico. Pero seguía escuchando quejas de la gente acerca de que ella estaba en el estudio con todos esos hombres ". Brown agregó más tarde "a los 15 años, tienes todas esas hormonas y ningún cerebro unido a ellas".

El documental de 2019 Surviving R. Kelly reveló nuevos detalles sobre su relación y matrimonio. Jovante Cunningham, un ex bailarín de respaldo, afirmó haber presenciado a Kelly teniendo relaciones sexuales con Aaliyah en su autobús de gira, mientras que Demetrius Smith volvió a contar la vez que Kelly temió que la hubiera dejado embarazada. Smith también describió cómo ayudó a Aaliyah a falsificar los documentos necesarios para demostrar que tenía 18 años y que la boda fue corta y sin ceremonias, ya que ninguno de los dos estaba disfrazado y Aaliyah parecía "preocupada y asustada" todo el tiempo. Smith afirma que "no está orgulloso" de su papel en facilitar su matrimonio ilegal.

Aaliyah admitió en documentos judiciales que había mentido sobre su edad. En mayo de 1997, presentó una demanda en el condado de Cook para que se borraran todos los registros del matrimonio porque no tenía la edad suficiente según la ley estatal para casarse sin el consentimiento de sus padres. Se informó que ella cortó todos los vínculos profesionales y personales con Kelly después de que el matrimonio fue anulado y dejó de tener contacto con él. En 2014, Jomo Hankerson declaró que Aaliyah "se convirtió en villana" por su relación con Kelly y el escándalo sobre el matrimonio hizo que fuera difícil encontrar productores para su segundo álbum. "Veníamos de un álbum de debut multiplatino y, excepto por un par de relaciones con Jermaine Dupri y Puffy, fue difícil para nosotros conseguir productores en el álbum". Hankerson también expresó confusión sobre por qué "estaban molestos" con Aaliyah dada su edad en ese momento.

Se sabía que Aaliyah evitaba responder preguntas sobre Kelly después de la separación profesional. Durante una entrevista con Christopher John Farley, se le preguntó si todavía estaba en contacto con él y si alguna vez volvería a trabajar con él. Farley dijo que Aaliyah respondió con un "no" firme y frío "a ambas preguntas. La revista Vibe dijo que Aaliyah cambiaba de tema cada vez que "mencionas el matrimonio con ella". Una portavoz de Aaliyah dijo en 2000 que cuando "R. Kelly aparece, ella ni siquiera pronuncia su nombre, y nadie tiene permitido preguntar al respecto". Kelly comentó más tarde que Aaliyah tuvo la oportunidad de abordar la relación de la pareja después de que se separaron profesionalmente, pero decidieron no hacerlo. En 2019, Damon Dash le reveló a Hip Hop Motivation que Aaliyah ni siquiera habló de su relación con Kelly en privado; intentó varias veces discutirlo con él, pero sólo pudo encontrar el valor para decir que Kelly era un "hombre malo". Ella le dijo que solo podía discutir la relación con un consejero profesional. Dash dijo que no pudo ver Surviving R. Kelly porque sus entrevistas con chicas visiblemente traumatizadas que luchan por hablar de sus encuentros con Kelly le recordaron cómo se comportó Aaliyah al tratar de contar su relación con Kelly.

R. Kelly tendría otras acusaciones sobre él con respecto a las niñas menores de edad en los años posteriores a su muerte y su matrimonio con Aaliyah se utilizó para evidenciar su participación con ellas. Se ha negado a discutir su relación con ella, citando su muerte. "Por respeto a ella, a su mamá ya su papá, no voy a hablar de Aaliyah. Esa fue una situación completamente diferente, una vez completamente diferente, fue una cosa completamente diferente, y estoy seguro de que la gente también lo sabe. " La madre de Aaliyah, Diane Haughton, reflexionó que todo "lo que salió mal en su vida" comenzó con su relación con Kelly. Damon Dash también notó que el trauma duradero de su relación con Kelly afectó negativamente su relación. Sin embargo, se ha dicho que las acusaciones han hecho "poco para manchar la imagen de Aaliyah o evitar que se convierta en una exitosa creadora de éxitos de los 90 con actividades alternativas viables en películas y modelaje".

Compromiso

Aaliyah estaba saliendo con el cofundador de Roc-A-Fella Records Damon Dash en el momento de su muerte y, aunque no estaban comprometidos formalmente, en entrevistas concedidas después de la muerte de Aaliyah, Dash afirmó que la pareja había planeado casarse. Aaliyah y Dash se conocieron en 2000 a través de su contador y formaron una amistad. Dash ha dicho que no está seguro de cómo él y Aaliyah comenzaron a salir y que los dos simplemente se entendieron. "No lo sé, solo pasar tiempo, ya sabes, simplemente vimos las cosas igual y era nuevo, ¿sabes a qué me refiero? Conocer a alguien que está tratando de hacer lo mismo que tú en el mercado urbano, en el mismo mercado urbano, pero en realidad no era tan urbano. Era simplemente; su mente estaba donde estaba mi mente. Ella me entendía y entendía mis chistes. Ella pensaba que mis chistes eran divertidos ".

Dash expresó su creencia de que Aaliyah era la "única" y afirmó que la pareja no estaba oficialmente comprometida, pero había hablado de casarse antes de su muerte. Aaliyah nunca se refirió públicamente a la relación entre ella y Dash como algo más que platónica. En mayo de 2001, organizó una fiesta para el cumpleaños número 30 de Dash en un club de la ciudad de Nueva York, donde fueron vistos juntos y Dash fue vista escoltándola a un baño. Al abordar esto, Aaliyah dijo que ella y Dash eran simplemente "muy buenos amigos" y eligieron "mantenerlo así" por el momento. Apenas dos semanas antes de su muerte, Aaliyah viajó desde Nueva Jersey a East Hampton, Nueva York, para visitar a Dash en la casa de verano que compartía con Jay Z.

La pareja estuvo separada por largos períodos a la vez, ya que Dash recordó que Aaliyah filmaba películas continuamente y se ausentaba durante meses para regresar en breve y continuar con su agenda. Dash también estaba comprometido con "lo suyo", lo que no mejoraba las cosas. A pesar de esto, estaban entendiendo que el tiempo que pasaban juntos era especial. Dash recordó que estarían "en una habitación llena de gente hablando entre sí y se sentía como si todos estuvieran escuchando, pero seríamos solo nosotros. Sería como si fuéramos los únicos en la habitación". Dash siempre sintió que su tiempo juntos era esencial y que Aaliyah era la persona con la que estaba interesado en estar, por lo que, como afirmó, habían comenzado a hablar sobre el compromiso. La relación se mencionó en la letra del remix de Jay-Z de su canción "Miss You", lanzada después de su muerte.

Death

El 25 de agosto de 2001, a las 6:50 pm (EDT), Aaliyah y los miembros de la compañía discográfica abordaron una avioneta bimotor Cessna 402 en el aeropuerto Marsh Harbour en las islas Abaco, Bahamas, para viajar al aeropuerto Opa-locka en Florida, luego de completar la filmación de la música. video de "Rock the Boat". Tenían un vuelo programado para el día siguiente, pero como la filmación terminó temprano, Aaliyah y su séquito estaban ansiosos por regresar a los Estados Unidos y tomaron la decisión de irse de inmediato. El avión designado era más pequeño que el Cessna 404 en el que habían llegado originalmente, pero todo el grupo y todo el equipo estaban alojados a bordo. El avión se estrelló y se incendió poco después del despegue, a unos 200 pies (60 m) del final de la pista.

Aaliyah y los otros ocho a bordo: el piloto Luis Morales III, el estilista Eric Forman, Anthony Dodd, el guardia de seguridad Scott Gallin, el amigo de la familia Keith Wallace, el maquillador Christopher Maldonado y los empleados de Blackground Records, Douglas Kratz y Gina Smith, fueron asesinados.

Los pasajeros se impacientaron porque se suponía que el Cessna llegar a las 4:30 pm EDT, pero no llegó hasta las 6:15 p.m. EDT. El piloto chárter Lewis Key afirmó haber escuchado a los pasajeros discutiendo con el piloto, Luis Morales III, antes del despegue, y agregó que Morales les advirtió que había demasiado peso para un "vuelo seguro". Key declaró además: "Trató de convencerlos de que el avión estaba sobrecargado, pero insistieron en que habían alquilado el avión y tenían que estar en Miami el sábado por la noche". Key indicó que Morales cedió a los pasajeros y que tuvo problemas para encender uno de los motores.

Según los hallazgos de una investigación realizada por la oficina del forense en las Bahamas, Aaliyah sufrió "quemaduras graves y un golpe en la cabeza ", además de un severo shock y un corazón débil. El forense teorizó que entró en tal estado de shock que incluso si hubiera sobrevivido al accidente, su recuperación habría sido casi imposible dada la gravedad de sus lesiones. Los cuerpos fueron llevados a la morgue del Hospital Princess Margaret en Nassau, donde fueron guardados para que los familiares los ayudaran a identificarlos. Algunos de los cuerpos sufrieron graves quemaduras en el accidente.

Como determinó la investigación posterior, la aeronave estaba sobrecargada por 700 libras (320 kg) cuando intentó despegar y llevaba un pasajero más que el que llevaba. La Junta Nacional de Seguridad en el Transporte informó que "se vio al avión despegando de la pista y luego con el morro hacia abajo, impactando en un pantano en el lado sur del extremo de salida de la pista 27". Indicó que el piloto no estaba autorizado para pilotar el avión. Morales obtuvo falsamente su licencia de la FAA al mostrar cientos de horas nunca voladas, y también pudo haber falsificado cuántas horas había volado para conseguir un trabajo con su empleador, Blackhawk International Airways. Además, las pruebas de toxicología realizadas a Morales revelaron rastros de cocaína y alcohol en su sistema.

Funeral

Los servicios funerarios privados de Aaliyah se llevaron a cabo el 31 de agosto de 2001 en el Frank E. Campbell Capilla Funeraria y en la Iglesia de San Ignacio de Loyola en Manhattan. Su cuerpo estaba colocado en un cofre de depósito de cobre plateado, que se transportaba en un coche fúnebre de vidrio tirado por caballos. Se estima que 800 personas asistieron a la procesión.

Entre los asistentes a la ceremonia privada se encontraban Missy Elliott, Timbaland, Gladys Knight, Lil 'Kim y Sean Combs. Después del servicio, se lanzaron 22 palomas blancas para simbolizar cada año de su vida.

Inicialmente, Aaliyah fue sepultada en una cripta en el tercer piso del ala de expansión del mausoleo principal del cementerio Ferncliff en Hartsdale, Nueva York. En abril de 2005, la trasladaron a una habitación privada al final de un pasillo del Mausoleo de Rosewood. La inscripción "BABY GIRL" aparece en la cripta de Aaliyah. Su padre Michael, que murió once años después en 2012 a los 61 años, está enterrado en la cripta directamente encima de ella. La inscripción en la parte inferior del retrato de Aaliyah en el funeral decía: "Nos dieron una reina, nos dieron un ángel".

El hermano de Aaliyah, Rashad, pronunció el panegírico y describió a su hermana como quien le da fuerza. "Aaliyah, te fuiste, pero te veré siempre a mi lado y puedo verte sonriendo a través del sol", dijo. "Cuando nuestra vida termine, nuestro libro estará terminado. Espero que Dios me mantenga fuerte hasta que la vuelva a ver". Leyó los nombres de las otras víctimas del accidente y concluyó pidiendo a los dolientes que también oraran por ellos. Cuando Diane Haughton y los dolientes se fueron, cantaron la canción de Aaliyah "One in a Million".

Lanzamientos póstumos

Inmediatamente después de la muerte de Aaliyah, hubo incertidumbre sobre si el video musical de " Rock the Boat "alguna vez saldría al aire. Hizo su estreno mundial en Access Granted de BET el 9 de octubre de 2001. Ganó dos premios póstumos en los American Music Awards de 2002; Artista femenina favorita de R & amp; B y álbum favorito de R & amp; B / Soul por Aaliyah . Su segunda y última película, Queen of the Damned , fue lanzada en febrero de 2002. Antes de su lanzamiento, el hermano de Aaliyah, Rashad, volvió a doblar algunas de sus líneas durante la postproducción. Recaudó 15,2 millones de dólares en su primer fin de semana, ocupando el primer lugar en taquilla. En el primer aniversario de la muerte de Aaliyah, se llevó a cabo una vigilia con velas en Times Square; millones de fanáticos observaron un momento de silencio; y en todo Estados Unidos, las estaciones de radio tocaron su música en recuerdo. En diciembre de 2002, una colección de material inédito fue lanzado como el primer álbum póstumo de Aaliyah, I Care 4 U . Una parte de las ganancias se donó al Fondo Conmemorativo de Aaliyah, un programa que beneficia al Programa de Investigación del Cáncer para Mujeres Revlon UCLA y al Centro Oncológico Sloan Kettering de Harlem. Debutó en el número tres del Billboard 200, vendiendo 280.000 copias en su primera semana. El sencillo principal del álbum, "Miss You", alcanzó el puesto número tres en el Billboard Hot 100 y encabezó la lista Hot R & amp; B / Hip-Hop Songs. En agosto del año siguiente, el minorista de ropa Christian Dior donó las ganancias de las ventas en honor a Aaliyah.

En 2005, el segundo álbum recopilatorio de Aaliyah, Ultimate Aaliyah fue lanzado en el Reino Unido por Blackground Records. Ultimate Aaliyah es un conjunto de tres discos, que incluye un CD de audio de grandes éxitos y un DVD. Andy Kellman de AllMusic comentó que " Ultimate Aaliyah representa adecuadamente la carrera corta de un tremendo talento que se benefició de algunos de los mejores trabajos de composición y producción de Timbaland, Missy Elliott y R. Kelly". En 2011 se estrenó una película documental Aaliyah Live in Amsterdam , poco antes del décimo aniversario de la muerte de Aaliyah. El documental, de Pogus Caesar, contenía imágenes inéditas tomadas de los inicios de su carrera en 1995 cuando aparecía en los Países Bajos.

En marzo de 2012, el productor musical Jeffrey "J-Dub" Walker anunció en su cuenta de Twitter que una canción "Steady Ground", que produjo para el tercer álbum de Aaliyah, se incluiría en el próximo álbum póstumo de Aaliyah. Este segundo álbum póstumo propuesto incluiría esta canción usando voces de demostración, ya que Walker afirma que los originales de alguna manera fueron perdidos por su ingeniero de sonido. Más tarde, el hermano de Aaliyah, Rashad, refutó la afirmación de Walker, afirmando que "la familia Haughton no ha lanzado y apoyado ningún álbum oficial". El 5 de agosto de 2012, Blackground Records lanzó la pista "Enough Said" en línea. Fue producido por Noah "40" Shebib y cuenta con el rapero canadiense Drake. Cuatro días después, Jomo Hankerson confirmó que se estaba produciendo un álbum póstumo y que estaba programado para ser lanzado a finales de 2012 por Blackground Records. Se informó que el álbum incluye 16 canciones inéditas y tiene contribuciones de los colaboradores de toda la vida de Aaliyah, Timbaland y Missy Elliott, entre otros. El 13 de agosto, Timbaland y Missy Elliott rechazaron los rumores sobre ser contactados o participar en el proyecto. La gerente de Elliott, Mona Scott-Young, dijo en un comunicado a XXL : "Aunque Missy y Timbaland siempre se esfuerzan por mantener vivo el recuerdo de su amigo cercano, no se nos ha contactado sobre el proyecto ni hay planes. en este momento para participar. Hemos visto informes que indican que se ha confirmado su participación, pero ese no es el caso. Tanto Missy como Timbaland son muy sensibles a la pérdida que aún siente la familia, por lo que queríamos aclarar cualquier circulando información errónea ". La propia Elliott dijo: "Tim y yo llevamos a Aaliyah con nosotros todos los días, como muchas de las personas que la aman. Ella siempre vivirá en nuestros corazones. No tenemos nada más que amor y respeto por su memoria y por los seres queridos que quedan atrás. lamentando su pérdida. Siempre están en nuestras oraciones ".

En junio de 2013, Aaliyah apareció en una nueva canción de Chris Brown, titulada" Don't Think They Know "; con Aaliyah cantando el gancho de la canción. El video presenta versiones holográficas de baile de Aaliyah. La canción aparece en el sexto álbum de estudio de Brown, X . Timbaland expresó su desaprobación por "Enough Said" y "Don't Think They Know" en julio de 2013. Exclamó: "La música de Aaliyah solo funciona con su alma gemela, que soy yo". Poco después, Timbaland se disculpó con Chris Brown por sus comentarios, que explicó que se debieron a que Aaliyah y su muerte eran un "tema muy sensible". En enero de 2014, el productor Noah "40" Shebib confirmó que el álbum póstumo había sido archivado debido a la recepción negativa que rodeó la participación de Drake. Shebib agregó: "La madre de Aaliyah diciendo: 'No quiero que esto salga' fue suficiente para mí ... Me alejé muy rápido".

Se informó que la voz de Aaliyah apareció en el T-Pain mixtape, The Iron Way , en la pista "Girlfriend", pero fueron retirados después de recibir críticas de los fanáticos y muchos asistentes a una sesión de escucha en Nueva York que organizó para el proyecto. En respuesta a las críticas, T-Pain cuestionó si el legado de Aaliyah fue impulsado por su muerte y afirmó que si todavía estuviera viva, se la consideraría tratando de emular a Beyoncé. Según T-Pain, recibió su voz de una sesión que había hecho antes de su muerte después de que se le acercara para trabajar en una pista para un álbum póstumo de Aaliyah y completara la canción, llamando al intercambio "como un intercambio".

Apareció en la canción de Tink "Million", que se lanzó en mayo de 2015 y contenía muestras de su canción "One in a Million". El colaborador Timbaland estuvo involucrado en la creación de la canción, habiendo afirmado anteriormente que Aaliyah se le apareció en un sueño y enfatizó que Tink era "el indicado".

En septiembre de 2015, Aaliyah de Xyrena , se anunció una fragancia de tributo oficial.

El 19 de diciembre de 2015, Timbaland subió un fragmento de un nuevo título de la canción de Aaliyah "He Keeps Me Shakin" en su cuenta de Instagram y dijo que se lanzaría el 25 de diciembre. , 2015, en el mixtape King Stays King de Timbaland. El 24 de agosto de 2017, MAC Cosmetics anunció que una colección Aaliyah estará disponible en el verano de 2018. La colección Aaliyah para Mac se lanzó el 20 de junio en línea y el 21 de junio en las tiendas, junto con la colección MAC, MAC e iD Magazine se asociaron para lanzar un cortometraje titulado "AZ of Aaliyah" que coincidió con el lanzamiento. El cortometraje destacó y celebró el legado de Aaliyah con la ayuda de fanáticos selectos que fueron seleccionados para ser parte de la película a través de un concurso de casting organizado por Mac e i-d magazine. La caja de coleccionistas de Aaliyah para Mac se vendió a $ 250 y se agotó en minutos durante el primer día de su lanzamiento inicial.

El 21 de agosto de 2019, el museo Madame Tussauds reveló una figura de cera de Aaliyah en su ubicación en Las Vegas. La figura de tamaño natural se inspiró en el icónico atuendo y maquillaje "Try Again" de Aaliyah. Fue presentado por su hermano, Rashad, a una audiencia invitada. Cuatro días después, la familia de Aaliyah anunció que estaban en conversaciones con compañías discográficas para discutir el futuro de su discografía, con miras a que esté disponible para descarga y transmisión.

Legado e influencia

Aaliyah ha sido reconocido por ayudar a redefinir el R&B, el pop y el hip hop en la década de 1990, "dejando una huella indeleble en la industria de la música en su conjunto". Según Billboard , revolucionó el R&B con su sensual mezcla de pop, soul y hip hop. En una reseña de 2001 de su álbum homónimo, Rolling Stone afirmó que el impacto de Aaliyah en el R&B y el pop ha sido enorme. Steve Huey de AllMusic escribió que Aaliyah se encuentra entre los artistas de "élite" del género R&B, ya que "jugó un papel importante en la popularización del estilo de producción futurista y tartamudo que consumió el hip-hop y el soul urbano a fines de la década de 1990". El crítico Bruce Britt declaró que al combinar "el encanto de una colegiala con un valor urbano, Aaliyah ayudó a definir el sonido orientado a los adolescentes que ha dado lugar a fenómenos del pop contemporáneo como Brandy, Christina Aguilera y Destiny's Child".

Descrito como uno de los "Los artistas más importantes de R&B" durante la década de 1990, su segundo álbum de estudio, One in a Million , se convirtió en uno de los álbumes de R&B más influyentes de la década. El crítico musical Simon Reynolds citó "¿Eres ese alguien?" como "el sencillo pop más radical" de 1998. Kelefah Sanneh de The New York Times escribió que, en lugar de ser el punto focal de la canción, Aaliyah "sabía cómo desaparecer en la música, cómo combinar su voz a la línea de bajo ", y en consecuencia" ayudó a cambiar la forma en que suena la música popular; las canciones nerviosas y rítmicas de Destiny's Child tienen una clara deuda con 'Are You That Somebody' ". Sanneh afirmó que en el momento de su muerte en 2001, Aaliyah "había grabado algunas de las canciones pop más innovadoras e influyentes de los últimos cinco años". La publicación musical Popdust calificó a Aaliyah como una improbable reina del underground por su influencia en la escena musical alternativa underground; la publicación también mencionó que la música con visión de futuro que Aaliyah hizo con Timbaland y la música experimental que hacen muchos artistas alternativos underground están algo cortadas de la misma manera. Mientras compilaba una lista de artistas que se inspiran en Aaliyah, MTV Hive mencionó que es fácil detectar su influencia en movimientos underground como dubstep, variedades de indie pop y movimientos de R&B lo-fi. Erika Ramirez, editora asociada de Billboard , dijo que en el momento de la carrera de Aaliyah "no había muchos artistas usando el tipo de voz suave de la forma en que ella lo usaba, y ahora ves muchos artistas que hacen eso y encuentran el éxito ", su razonamiento para la continua influencia de Aaliyah en los artistas actuales. Ella argumentó que el segundo álbum de Aaliyah One in a Million estaba "muy adelantado a su tiempo, con el bajo y el electro de sonidos R&B que produjeron", refiriéndose a los colaboradores Timbaland y Missy Elliott y que el sonido, que "realmente se destacó" en su momento, estaba siendo replicado. Con ventas de 8.1 millones de álbumes en los Estados Unidos y un estimado de 24 a 32 millones de álbumes en todo el mundo, Aaliyah se ganó los apodos de "Princesa del R&B" y "Reina del Pop Urbano", ya que "demostró que era una musa por sí misma. derecho". Ernest Hardy de Rolling Stone la apodó como la "reina indiscutible del midtempo come-on". También se la ha referido como un ícono del pop y R&B por su impacto y contribuciones a esos respectivos géneros.

Aaliyah fue honrada en los MTV Video Music Awards 2001 por Janet Jackson, Missy Elliott, Timbaland, Ginuwine y su hermano, Rashad, quienes le rindieron homenaje. Ese mismo año, la Administración del Seguro Social de Estados Unidos clasificó el nombre Aaliyah como uno de los 100 nombres más populares para niñas recién nacidas. Aaliyah fue clasificada como una de las "40 mujeres principales de la era del video" en la serie 2003 The Greatest de VH1. En 2020, Billboard la incluyó en su lista de los 100 mejores artistas de videos musicales de todos los tiempos, explicando que ella "acuñó la coreografía fluida y el estilo marimacho que inspiraría a las generaciones futuras en los años venideros". También ocupó el puesto 18 en el "Top 25 de bailarines de todos los tiempos" de BET. Aaliyah apareció en la lista de 2000 y 2001 de Maxim Hot 100 en la posición 41 y la última en 14. En 2002, VH1 creó la lista de los 100 artistas más sexys y Aaliyah ocupó el puesto 36. En memoria de Aaliyah , la Entertainment Industry Foundation creó el Aaliyah Memorial Fund para donar el dinero recaudado a las organizaciones benéficas que ella apoyó. En diciembre de 2009, la revista Billboard clasificó a Aaliyah en el número 70 en su Top Artists of the Decade, mientras que su álbum homónimo se ubicó en el número 181 en los Top 200 Albums of the Decade de la revista. Billboard la enumera como la décima artista femenina de R&B más exitosa de los últimos 25 años y la 27ª artista de R&B más exitosa en general. En 2012, VH1 la clasificó en el puesto 48 en "Las mujeres más grandes de la música de VH1". También en 2012, Aaliyah ocupó el puesto número 10 en la lista de las 100 cantantes más calientes de todos los tiempos de la revista Complex y en el puesto 22 en la lista de las 90 mujeres más calientes de la década de 1990. En 2014, NME clasificó a Aaliyah en el puesto 18 en la lista de los 100 artistas más influyentes de NME . El vestido de Aaliyah que usó en los premios MTV Video Music Awards 2000 fue presentado en los momentos de moda más memorables en la lista de los VMA por la publicación de moda Harper's Bazaar . En octubre de 2015, Aaliyah apareció en la lista de 10 mujeres que se convirtieron en iconos de Denim Style creada por la publicación de moda Vogue . En agosto de 2018, Billboard ubicó a Aaliyah en el puesto 47 en su lista de las 60 mejores artistas femeninas de todos los tiempos.

La música de Aaliyah ha influido en numerosos artistas, incluidos Adele, The Weeknd, Ciara, Beyoncé, Monica, Chris Brown, Rihanna, Azealia Banks, Sevyn Streeter, Keyshia Cole, J. Cole, Ryan Destiny Kelly Rowland, Zendaya, Rita Ora, The xx, Arctic Monkeys, Speedy Ortiz, Chelsea Wolfe, Haim, Angel Haze, Kiesza , Naya Rivera, Normani Cassie, Hayley Williams, Jessie Ware, Yeasayer, Bebe Rexha, Omarion, Megan Rochell y Years & amp; Años de líder Olly Alexander. La cantante canadiense de R&B Keshia Chanté, quien se dijo que interpretaría a ella en su película biográfica pendiente en 2008, elogió el estilo futurista de la cantante en música y moda. Chanté se retiró de la película biográfica después de hablar con Diane Haughton, pero ha expresado su disposición a hacer el proyecto si "surge la producción adecuada y la familia está detrás". Chanté también mencionó que Aaliyah había sido parte de su vida "desde que tenía 6 años", dijo la cantante de R&B y amiga Brandy sobre la fallecida cantante "Salió del closet antes que Monica y yo, ella fue nuestra inspiración. En ese momento, record las empresas no creían en los actos de niños y fue simplemente inspirador ver a alguien que estaba ganando y ganando siendo ellos mismos. Cuando la conocí, la abracé, estaba tan feliz de conocerla ". El rapero Drake dijo que el cantante ha tenido la mayor influencia en su carrera. También tiene un tatuaje del cantante en la espalda. Solange Knowles comentó en el décimo aniversario de su muerte que idolatraba a Aaliyah y proclamó que nunca sería olvidada. Adam Levine, el vocalista principal del grupo de pop rock Maroon 5, recuerda que escuchó "Are You That Somebody?" lo convenció de buscar un sonido más conmovedor que el de su entonces banda Kara's Flowers. La cantante de pop japonesa Hikaru Utada ha dicho varias veces que "Fue cuando escuché Age Ain't Nothing but a Number de Aaliyah que me enganché al R&B", después de lo cual Utada lanzó su álbum debut. First Love con fuertes influencias R&B. Otra cantante de pop japonesa, Crystal Kay, ha expresado cómo admiraba a Aaliyah cuando era niña y cómo practicaba el baile mientras miraba sus videos musicales. En 2012, la cantante y compositora británica Katy B lanzó la canción Aaliyah como tributo al legado de Aaliyah y su impresión duradera en la música R&B. La canción apareció por primera vez en el EP Danger de Katy B y contó con Jessie Ware como vocalista invitada. En 2016, el cantautor sueco Erik Hassle lanzó una canción titulada "If Your Man Only Knew" que sirve como tributo al sencillo de 1996 de Aaliyah "If Your Girl Only Knew".

Se ha creído continuamente que Aaliyah habría logrado un mayor éxito profesional si no hubiera sido por su muerte. Emil Wilbekin mencionó la muerte de The Notorious B.I.G. y Tupac Shakur junto con el suyo y agregaron: "Su tercer álbum recién lanzado y su papel programado en una secuela de The Matrix podrían haberla convertido en otra Janet Jackson o Whitney Houston". El director de Queen of the Damned Michael Rymer dijo de Aaliyah: "Dios, esa chica podría haber ido tan lejos" y dijo que tenía "tanta claridad sobre lo que quería. Nada iba a intervenir en ella camino. Sin ego, sin nerviosismo, sin manipulación. No había nada que la detuviera ". El 18 de julio de 2014, se anunció que Alexandra Shipp reemplazó a Zendaya para el papel de Aaliyah en la película biográfica de Lifetime TV Aaliyah: The Princess of R & amp; B , que se estrenó el 15 de noviembre de 2014. Zendaya atrajo críticas porque la gente sentía que ella era de piel demasiado clara y no se parecía mucho a Aaliyah. Ella expresó su gran respeto por Aaliyah antes de abandonar el proyecto. Explicó su elección de retirarse de la película en videos en Instagram. La familia de Aaliyah ha expresado su desaprobación de la película. Su primo Jomo Hankerson dijo que la familia preferiría un "gran lanzamiento de estudio en la línea" de What's Love Got to Do with It , la película biográfica basada en la vida de Tina Turner. La familia de Aaliyah ha consultado a un abogado para evitar que Lifetime use "cualquier parte de la música, o cualquiera de las fotografías y videos" que posee y Jomo Hankerson afirmó que la cadena de televisión "no se acercó". El 9 de agosto de 2014, se anunció que Chattrisse Dolabaille e Izaak Smith habían sido elegidos como los colaboradores de Aaliyah, Missy Elliott y Timbaland. Dolabaille recibió críticas por su apariencia en comparación con la de Missy Elliot. A pesar de las críticas negativas, el estreno de la película atrajo a 3,2 millones de espectadores, convirtiéndose en la segunda película para televisión mejor valorada de 2014.

Discografía

Álbumes de estudio

• La edad no es nada más que un número (1994)
• Uno en un millón (1996)
• Aaliyah (2001)

Filmografía